Auguste Herbin: 5 Cosas Que Saber Sobre Este Pintor Francés
El pintor francés Auguste Herbin es menos conocido que sus contemporáneos Braque y Picasso. Este artista, que por un tiempo cayó en el olvido, participó sin embargo en todas las vanguardias del siglo XX. Aquí hay 5 cosas que debes saber sobre su vida y obra.
Es originario del norte de Francia.
Auguste Herbin (1882-1960) pasó su infancia en Le Cateau-Cambrésis en el norte de Francia. Hijo de tejedores, tomó clases nocturnas de dibujo antes de obtener una beca para estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Lille.
Desde sus primeros lienzos, influenciados por los impresionistas y por Van Gogh, demostró un talento precoz. Un autorretrato de 1906 da fe de su uso audaz del color, en una época en la que el fauvismo estaba emergiendo.
Siguió todos los movimientos artísticos de su época.
Una de las particularidades del pintor Auguste Herbin es de haber participado en todas las vanguardias, desde el postimpresionismo hasta la abstracción más radical, pasando por el fauvismo y el cubismo.
Basta con seguir la evolución de su obra y su estilo para trazar la historia del arte moderno del siglo XX. Inicialmente postimpresionista a los 20 años, transforma su paleta hacia los fauves en los años 1905-1906.
Desde 1908, su trabajo se inclina hacia el cubismo y luego se sumerge en la abstracción tras la Primera Guerra Mundial. Entre 1922 y 1925, el pintor incomprendido y lleno de dudas vuelve a un estilo figurativo que más tarde renegará.
A partir de 1925, toma definitivamente el giro de la abstracción con el fin de proponer un arte universal que pueda ser apreciado sin referencias culturales.
Es el inventor de un alfabeto plástico.
A partir de 1942, Auguste Herbin se lanza en la creación de un alfabeto plástico. El artista, fascinado por El arte de la fuga de Bach y por los poemas Voyelles de Rimbaud y Correspondances de Baudelaire, desarrolla un método de composición que se basa en la sinestesia.
Al respecto, escribe en 1949: "Como la música, la pintura tiene su propio alfabeto que servirá de base para todas las combinaciones de colores y formas." Su abecedario se compone de 5 formas geométricas, las 26 letras del alfabeto, las 7 notas musicales y un conjunto de colores matizados.
Más precisamente, este artista visionario imaginó un sistema de correspondencias entre las formas geométricas, las letras del alfabeto, los colores y las notas musicales.
En las décadas de 1940 y 1950, la combinación de estos elementos le permite crear lienzos que aparentan ser abstractos, pero que transmiten un mensaje a través de motivos geométricos coloreados.
Auguste Herbin es un artista importante por redescubrir.
Aunque es ampliamente desconocido en su país, Auguste Herbin merece su lugar entre los artistas más importantes del siglo XX. En su constante búsqueda de un lenguaje artístico universal, nos ha dejado un legado inmenso.
Este artista francés, que influenció a Kandinsky, Vasarely y al autor de cómics Hergé, ha dejado su huella en la historia del arte. Aunque su nombre a veces ha caído en el olvido, su influencia nunca ha desaparecido realmente.
5- El Museo de Montmartre le dedica una retrospectiva.
Hasta ahora, solo el Museo de Arte Moderno de Céret y el museo departamental Matisse de Cateau-Cambrésis habían dedicado una gran exposición a Auguste Herbin.
En la primavera de 2024, el Museo de Montmartre en el distrito 18 de París acoge la primera retrospectiva parisina dedicada al artista. Esta exposición titulada "Auguste Herbin, el maestro revelado" repasa las grandes etapas de su carrera arraigada en la época.
Si esta presentación ha despertado su curiosidad, tiene hasta el 15 de septiembre de 2024 para descubrir a este importante y desconocido pintor en el Museo de Montmartre.
